
Open Friday/ saturday from 14H. to 19H and by appointment.
Galerie 1m3 is: Benjamin Valenza, Stephane Barbier Bouvet, Jeanne Graff, Adrien Missika.
R.D.V: Galerie +41 21 601 27 91 or Benjamin +41 77 43 777 45 or Jeanne +41 79 305 43 42 or Adrien +41 78 711 09 89. Thanks
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Next show:
L'EXPOSITION CONTINUE
Une exposition de Mathieu Copeland pour 2 centres d’art: 1m3 & Circuit.
David CUNNINGHAM
On KAWARA
Charlemagne PALESTINE
Claude RUTAULT
Vernissage le vendredi 03 octobre 2008 à 18h00.
Exposition du 04 octobre au 15 novembre 2008.
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Past events & shows:
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A multiples exhibition proposed by Josef Hannibal and Nicolas Wagnières.
From 21/06/08 > 12/07/08. Opening night 20/06/08 from 6 pm.
Serial Printer:
Francis Baudevin / Frédéric Chapon / Claudia Comte / Charles Cuccu / Stéphane Dafflon / Emilie Ding / Gilles Furtwängler / Vidya Gastaldon / Olivier Genoud / Alois Godinat / Fabrice Gygi / Stéphane Kropf / Genêt Mayor / Adrien Missika / Gianni Motti / Vanessa Safavi / Kim Seob Boninsegni / Benjamin Valenza / Nicolas Wagnières and presentation of the passenger project.
Editions 1m3:
Delphine Coindet / Philippe Därendinger / Laurent di Biase / Silvio Do Nascimento / Gilles Furtwängler & Frédéric Chapon / Genêt Mayor / Schade Mourgue d'Algue / Raphaël Zarka.








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<LISTENING GALLERY n# 5> At Fri-Art, Francis Baudevin, Saturday 21 june, 8.00 pm, an invitation from Delphine Coindet.
Francis Baudevin et 1M3 vous proposent
des séances d’écoute mensuelles.
A travers le médium de la musique enregistrée, un programme
est établi pour chaque séance, et sera développé
tout au long de l'année.
Début de la séance: 20h00 précise. ENTREE GRATUITE. Durée: 1h30
environ.
- Don Cherry, California (1977) Atlantic
- Jon Hassell, Toucan Ocean (1977) Lovely Music
- Charles Lloyd, Satie Variations (1973) ADC
- Silvestre Revueltas, Noche de Jaranas (Scherzo) (1939) Desto
- Jerry Goldsmith, Bead Party from A Patch of Blue (1965) Citaldel
- John Cage, Dream (1948) Finnadar
- Julie Tippetts, Behind the Eyes (1975) RCA
- Seigen Ono, Pessoa Quase Certa (1987) Venture
- Myriam Makeba, Love Taste Like Strawberries (1968?) Sono Disc
- Gertrude Stein, If I Told Him: A Completed Portrait of Picasso (1934-35)
- Charlotte Pressler, True Confessions, Mustard (1982)
- Dislocation Dance, It’s so Difficult (1980) New Hormones
- The Birthday Party, Mr. Clarinet (1980) Missing Ling
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<LISTENING GALLERY n# 5> Francis
Baudevin, Monday 26 may, 8.00 pm.
- Bobbie Gentry, Benjamin (1971) Capitol
- Geoff Muldaur, Wondering Why (1975) Warner Bros.
- Henry Mncini and His Oechestra, Far East Blues (1971) RCA
- Giovanni Girolamo Kapsberger, Toccata arpeggiara (1604) Harmonia Mundi
- Arnold Dreyblatt and The 6rchestra of Excited Strings, Harmonics (1986) Künstlerhaus Bethanien Berlin
- Kronos Quartet, Peace Piece, music of Bill Evans (1986) Landmark Records
- Anthony Davis, Beyound Reason (1980) India Navigation
- Evan Lurie, Intention (1987) Les Disques du Crépuscule
- Junior Kimbrough and the Soul Blues Boys, My Mind Is Rambling (1997) Fat Possum
- Grateful Dead, Eyes of The World (1973) Gratefuf Dead records
- Steely Dan, East St. Louis Toodle Co (Duke Ellington) (1973) Impulse
- Arthur Doyle, Mama Love Papa Love (1995) Audible Hiss
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JARDIN D'HIVER, The neverending story of beautiful shoes. Surprising turns of fate and the cows of Berner Oberland.
(Last part from a 3 chapters exhibition)
By Piotr Dluzniewski
From 02/05/08 > 02/06/08. Vernissage 02/05/08 from 7.00 pm.
A Josef Hannibal proposal.





JARDIN D'HIVER est un cycle d'expositions pluridisciplinaires se déroulant sur 4 mois (de février à juin 08). Le projet prendra la forme de 3 accrochages différents et successifs, d'un cinéma, d'une série de conférences et d'événements divers. En constituant un véritable jardin d'hiver dans l'espace d'exposition, les oeuvres présentées sont confrontées directement à un environnement végétal et architectural vivant. La dimension poétique de ce type de monstration est à l'origine de ce concept d'exposition.
JARDIN D'HIVER bénéficie du soutien spécial du consulat général de la république fédérale d'Allemagne à Genève.
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<LISTENING GALLERY n# 4> Francis Baudevin, lundi 28 avril à 20h00.
Listening gallery #4
- John Coltrane, Welcome, Impulse (1965)
- Buffy Sainte-Marie, God is Alive, Magic is a Foot (1969) Vanguard
- John Graves Peter Blegvad Lisa Herman, Kew. Rhone. (1977) Europa
- Reese Williams, Sonance Peoject, Part Two, Line (1977)
- Scott Johnson, John Somebody, part 3 Ivoluntary Songs (Beginning), Icon (1986)
- Kraftwerk, Tanzmusik, Vertigo (1975)
- Herbert and Marianne Brün, Futility (1964) Heliodor
- Gastr Del Sol, Our Exquisite Replica of «Eternity», Drag City (1996)
- Fred Carling and Ed Lawrence, The Incredible Shrinking Man (1957) Varèse Sarrabande
- Jad Fair and Kramer, King Kong (Daniel Johnston) Shimmy disc(1988)
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JARDIN D'HIVER, Conan!
(second volet d'un cycle de 3 expositions)
By: Schade Mourgue d'Algue avec une sélection d'objets issus de la collection du musée du jardin botanique de Lausanne.
From 14/03/08 > 18/04/2008. Vernissage 14/03/08 dès 19h.
Une proposition de Josef Hannibal




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<LISTENING GALLERY n# 3> Francis Baudevin, mardi 25 mars à 20h00.
Listening gallery #3
- Mayo Thompson, Oyster Thins (1969), Drag City Revolution
- Tim Buckley, Driftin’, Elektra (1970)
- Marion Brown, Vista, ABC Impuslse (1975)
- Ustad Ali Akbar Khan, Tilak Kamod with Ragmala (Garland of Ragas)
Modds: joy, peace. A joyous raga for the evening. Oriental Records (1982)
- Michael Gregory Jackson, Prelueointi, Bija Records (1976)
- The Rationals, Deep Red, CGC (1969)
- Omar A. Rodriguez-Lopez, Around Knuckle white Tile, Gold Standar Laboratories (2004)
- Shockheaded Peters, I, Bloodbrother Be (£ 4,000 Love Letter) El One T (1984)
- Etron Fou Leloublan, Percutant Reportage au Pays des Fées (Information première, L’orchestra (1979)
- Ennio Morricone, Wanted: Dead or Alive (from Sonny & Jed), (1972) Cerberus Records
< Back in Black! >, Hollywood et la terreur. DICK TOMASOVIC, Conférence vendredi 28 mars à 20h00.
Dick Tomasovic est chercheur et enseignant FNRS à l'universitée de Liège (BE).
Il est l'auteur de plusieurs essais sur le cinéma, dont "Le palimpseste noir", 2002 ed. Yellow NowDébut de la conférence : 20h00 précise. Durée : 1h30 env. Entrée 5 CHF. Inscription recommandée.
< KNIGHTRIDERS >, Georges A. Romero, Projection ce samedi 29 mars à 20h00.
Une proposition de Frédéric Chapon, Josef Hannibal et Gilles Furtwängler.l'histoire d'une communauté d'apparents marginaux qui se réunissent déguisés en chevalier et qui font des joutes à moto!sceance : 20h00 Film : 20h30. Durée : 1h55 env. Entrée 5 CHF. Inscription recommandée.
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"Ceux qui essayent d'oublier leur bandeaux rouges"
one night event, Saturday, March 8th 2008, 7pm.
Second in a serie of five situations at the Galerie 1m3, showing a discussion between artists Gilles Furtwängler feat. Frédéric Chapon, and Josef Hannibal (1m3 curator). guest: Julia Perazzini. The event will be followed by a drink at the bar "chez Stallone".

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JARDIN D'HIVER, Plan d'ensemble
(premier volet d'un cycle de 3 expositions)
16/02/08 > 14/03/2008.
With: Delphine Coindet, Stephen Maas, Sacha Roulet, Stéphane Barbier Bouvet et une sélection d'oeuvres écrites de Dan Graham, John Cage, Georges Brecht, Vito Acconci, Lawrence Weiner, Richard Serra
Une proposition de Josef Hannibal






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<LISTENING GALLERY n# 2> Francis
Baudevin, lundi 25 février.
Listening gallery #2
- Chico Hamilton trio, We’ll be together Again, Pacific Jazz (1956)
- Bill Doggett, His Organ and Combo, As Time Goes By, King
- The Red Krayola, One – Second Pieces (1967) Drag City
- The Red Krayola, Listen To This, International Artists (1968)
- Marcel Alocco, Pour Fluxus (1960/1967/1967) - musique – events – six évènements à consommer sur place, Slowscan editions (2004)
- Beth Anderson, I Can’t Stand It (1980)
- John Miller, Mixup, Tweet (1981)
- Jody Harris/Robert Quine, Termites of 1938, Lust/Unlust (1981)
- Rudolph Grey, 1000 Lunimous Flowers, New Alliance/Ecstatic Peace ! (1988)
- Orchestral Manoeuvre in The Dark, Genetic Engineering, Virgin (1983)
- Eggs, Genetic Engineering, Teenbeat (1984)
- The Mekons, Trevira Trousers, Virgin (1979)
podcast soon
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<LISTENING GALLERY n# 1> Francis Baudevin, lundi 21 janvier.
Listening gallery n#1
- Daniel Berrigan, America Is Hard To Find, Multi-trax (1970)
- the Persuasions, It’s All Right, Straight (1970)
- Steve Reich, It’s Gonna Rain (seconde section) (1965) Columbia
- Max Rooach, Abbey Lincoln, Triptych, Prayer/Protest/Peace (1960)Candid Records
- Mimi et Richard Fariña, V, Vanguard (1965)
- The United States Of America, Osamu’s Birthday, (1967) Sundazed (2004)
- Duke Ellington, The Sleeeping Lady and the Giant Who Watch Over Her (1968) Fantasy
- Stephen Sondheim, Someone in a Three (from Pacific Overtures), RCA (1976)
- Frederic Rzewski, Struggle, Folkways (1975)
- Anthony Braxton, New york, fall 1974, Cut One (1975) Arista
- Anthony Braxton, Five Pieces 1975, Cut Three (1975) Arista
- Love Of Life Orchestra, Don’t, Don’t (1979) Lust/Unlust
- Orchestra Luna, Were You Dancin’ on Paper (1974) CBS
- Grinderman, Go Tell the Women (2007) Mute
podcast soon
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<LISTENING GALLERY n# 0>Francis Baudevin, Lundi 17 décembre.
Listening gallery n#0
- Ken Nordine, The Sound Museum (1968) Dot records
- Jean Tinguely, Bascule VII… (1969) Manhood
- Joe Jones in Performance, Musikmaschinen (extrait) (1977) Harlekin-Art
- Imi Knoebel, Bismackstrasse 50. (1983) Pure Freude
- Z’EV, Salts of Heavy Metals, Brings Brings (1981) Lust/unlust Music
- Ennio Morricone, The Electric Chair (1971) RCA
- David Hockney, Interview (1968)
- Lee Marvin, Interview (1968) See For Miles Records -1991
- Peter Downsbrough, FROM, assign a place to / arrive and depart from (1982) The Stedelijk Van Abbemuseum, Eindhoven, Holland
- Laurie Anderson, Time To Go (for Diego) (1977) 1750 Arch. Records
- Edgar Varèse, Hyperprism (1924) Columbia
- Jerry Goldsmith, Planet of the Apes, The Search (1968) Project 3
- Thirteenth Floor Elevator, Monkey Island (1966) 13th Hour Records
- Essential Logic, Tame The Neighbours (1980) Rough Trade Music
1m3 Podcast: Listening gallery n#0
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FOUNDATION
by Raphaël ZARKA
06/12/07 > 12/01/08
Une proposition de Julien Fronsacq





Raphaël Zarka filme et photographie des éléments d’architecture, des terrains exceptionnels, des volumes à la géométrie étonnante, autant d’éléments urbains qui constituent son propre cabinet de curiosités.
Ainsi pour la série de photographies "Les Formes du Repos", "La Fabrique" ou le film "Rooler-Gab", il agit à la manière d’un promeneur, arpentant le monde à la recherche de détails, de reliefs, de formes qui captent son attention.
Cette collecte peut s’apparenter à un récolement ("recolere" lat. class.: passer en revue) sauvant certaines formes de l’oubli qui se prolonge parfois par la réalisation de "répliques". La production implique alors une somme de décisions comme autant d’occasions de découvrir les origines historiques d’une forme ou à l’inverse l’évidence d’un matériau.
Raphaël ZARKA a décidé d’intituler son exposition"Foundation" en allusion à la première exposition personnelle en Suisse de l’artiste et à l’origine "trouvée" (found) des formes qui constituent cette exposition.
Raphaël Zarka (né en 1977) vit et travaille à Paris. Il est diplômé de la Winchester School of Arts et de l’Ecole Nationale Supérieure des Beaux-arts de Paris.
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"I could use that Martini"
one night event, Saturday, november 17th 2007, 19 h.
First in a serie of five situations at the Galerie 1m3, showing a discussion between artists Gilles Furtwängler feat. Frédéric Chapon, and Josef Hannibal (1m3 curator). Cocktail: Vodka-Martini

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© Genêt Mayor, 2007.





edition of 10 from Genêt Mayor:
© Editions 1m3, 2007.
On trouve dans le travail de Genêt Mayor un plaisir de l’assemblage, qu’il pratique à l’aide d’une multitude de supports: la sculpture, la peinture, le dessin, le calambour, ou encore la musique et le "mix" - Genêt Mayor est aussi le fondateur du label Viking music -. Ces différents supports cohabitent et révèlent une même approche du monde, légère et empreinte d’humour, basée sur une interaction complexe difficilement descriptible dans sa totalité.
Obsession du calamar ou plutôt passion pour un immense monstre marin, Genêt Mayor change d’échelle et présente à 1m3 une sculpture composée, in situ. La forme du calamar devient prétexte à une pièce de grande échelle, qui par son pouvoir mythique évocateur va rebondir dans l’esprit du visiteur. En reprenant le principe du jeu de plots, "Deeply" est un assemblage de forme, de matière, de poids. La pratique de Genêt Mayor se penche ici sur un équilibre déroutant entre l’abstraction et la figuration.
Josef Hannibal
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OUTRE TOMBE
a proposal of Pascal Rousseau,


With: Emmanuelle Antille, Raphaël Boccanfuso, Athéné Galiciadis, David Hominal, Mélodie Mousset, Julie Picq, Tatiana Rihs, Scanner
L´évocation médiumnique de Paul Klee pour le vernissage de l´exposition "Strange Powers" à New York; un dialogue avec le fantôme du médium Katie King à la Biennale de Vilnius. Il n’est plus rare aujourd’hui de rencontrer fantômes et revenants sur les scènes de l’art contemporain confirmant l’intérêt des artistes pour le fantastique, le paranormal, les communications avec l’au-delà. Car loin d’être resté dans le grenier d’un spiritisme fin de siècle, ce lien avec les "autres mondes", celui des morts en particulier, nourrit toujours les imaginaires, là où les savoirs scientifiques (les frontières établies du vivant, les normes cliniques des niveaux de conscience) laissent des champs non résolus, des parts de mystère.
Ce regain d’intérêt pour ces "phénomènes non expliqués" nous rappelle au passage combien l’histoire des technologies de la communication, du code Morse (1835) aux enregistrements sur bande magnétique de Friedrich Jurgenson (1959), a toujours été fascinée par de possibles contacts avec l´au-delà. Connues aujourd’hui sous le nom de "Transcommunication Instrumentale" (TCI) ou "Electronic Voice Phenomena" (EVP), ces possibles captures d’images ou de sons de survivants, qui laissent sceptiques les milieux scientifiques, trouvent de nombreux relais dans les réseaux d’échange du web ou les imaginaires populaires de la télévision (de "Six Feet Under" à "X-Files") que les artistes réactivent dans la distance critique, la dérive utopique ou le premier degré. Media is Medium.
L’exposition "OUTRE-TOMBE" rassemble des œuvres de jeunes artistes, notamment issus de la scène suisse (ECAL, Beaux Arts de Genève), qui s’inscrivent dans cette fascination pour le paranormal et les communications médiumniques avec l’au-delà et ses figures (les spectres, les revenants, les fantômes et les intermédiaires, …). Elle montre combien l’art d’aujourd’hui se joue de ce dialogue entre mondes parallèles par de multiples formes transgressives, souvent ludiques (photographie de spectres, chasseurs de fantômes), parfois rituelles ou plus expérimentales (enregistrements magnétiques, expériences télépathiques ou hallucinatoires), et où l’ambiance "gothique" des oeuvres, partagée entre ironie et fascination, incite moins à interroger la réalité tangible des phénomènes qu’à surfer sur les marges productives des systèmes de croyance.
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Cette exposition est née de la collaboration entre la Galerie 1m3 et la section d’Histoire de l’Art de la Faculté des Lettres de l’Université de Lausanne (UNIL). Elle a été conçue et organisée par un groupe d’étudiant(e)s regroupé(e)s dans un séminaire dirigé par le professeur Pascal Rousseau, en partenariat avec l’équipe 1m3. Cette proposition, qui vise à interroger les liens entre imaginaire technologique, modes de représentations et système de croyance à l’âge contemporain, s’inscrit dans la continuité d’une première collaboration menée, en 2006, avec le Musée cantonal des Beaux Arts, pour la Nuit des Musées ("Sous influence. Résurgences de l’hypnose dans l’art contemporain").
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RISTRET '




"just do it" Nike, 1984
Därendinger thinks sculpture as a sport. During hs childhood,
he was used make sports, today he goes on with sculpture, being involved in
notion such as games, strenght, balance. His way of constructing can be considered
more instinctive than intelectual. In sport, "one doesn't ask too many
questions, one just does". Movements are incorporated: action-reaction.
Here, for a cardboard TV furniture: he changes it by using a precious material.
For a oft bicycle tyre: he hardens it.
Därendinger makes his own playground, the rules are defined by spectators
who decide to answer back or not. Sculpture is approached as an amateur practice.
No big research, no technical record, his pieces are more like a "primitive
bricolage".
Making art should be considered here learning how to look.
Found objects, ready-made, common items inspirations, Därendinger plays
with the different forms of his surrounding and in particular the way things
go from a public space to another. No more high or low culture but one only
culture.
Full of references that live in him, Därendinger doesn't quote in particular.
Not a cerebral work, but once again, a kind of game where fascination meets
great discoveries, where fragility and humor take their whole meaning.
Aprehension of folk culture, the ordinary man, the ordinary gesture. How to live in a place, how to cook, how to make an item yours ? Like someone who would put a sticker on his vespa to customise and give a soul to it, Philippe Därendinger will modify the space of Galerie 1m3 and invest it for the exhibition time. A carpet ? Let's chuck it away!
Josef Hannibal
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AZTECA

« Il faut ruiner un palais pour en faire un objet d’intérêt. » (Denis DIDEROT, 1767)
L’espace d’art Galerie 1m3 présente «Azteca» la 1ère exposition personnelle de CYPRIEN GAILLARD en Suisse.
Entre vandalisme et esthétique minimale, romantisme et Land Art, le travail de Cyprien Gaillard interroge la trace de l’homme dans la nature, la ruine dans le paysage, parfois contemporaine.
Fasciné par les ensembles de tours d’habitation, Cyprien Gaillard part à la recherche de ce que seront les grandes ruines de la société contemporaine. Archéologue du présent, l’artiste catalyse et sacralise ces paysages. Il donne à voir la violence qui s’en émane. Car il s’agit bien d’explosions, où prédomine l’action de l’homme sur le cours des choses.
Gaillard pointe la majesté des vestiges d’une utopie qui nous est encore contemporaine. Il met en place une esthétique qui se revendique autant du land art que du vandalisme.
L’exposition Azteca se présente sous la forme d’une installation s’articulant entre une vidéo de la destruction d’une tour de 23 étages à Glasgow (utilisée dans une publicité pour Sony), et une sculpture pyramidale de bières qui se désintégrera en grande partie le soir du vernissage et lors de la poursuite de l’exposition. Le vernissage se poursuivra par une 1m3 party.
Cyprien Gaillard est un jeune artiste français né en 1980, il vit et travaille à Paris. Il a récemment présenté son travail à Paris au Jeu de Paume et chez Cosmic Galerie, à Londres chez Laura Bartlett et sera représenté à la prochaine édition d’Art Unlimited par Cabinet PH et Cosmic Galerie. Gaillard a étudié à l’Ecole cantonale d’art de Lausanne (écal), il obtient son diplôme en 2005.
Josef Hannibal
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SOUND SYRUP
with: Laurent Di Biase, Christian Pahud, Emy Chauveau & Fabrice Cesario, Francis Baudevin, Silvio Do Nascimento, Ian Anüll & Marc Zeier.






Pour sa deuxième exposition, 1m3 invite 8 artistes entretenant un rapport privilégié avec le son. Musique ou bruit, influence directe ou matière de leur travail: les démarches proposées s'articulent autour de détournements, citations, performances, ou bricolages savants. Inspirés, passionnés, collectionneurs de disques, spécialistes, ou encore musiciens, ces artistes proposent à la galerie 1m3 un ensemble de pièces originales. Cette mélasse à l'échelle de l'espace donne son titre à l'exposition, Sound Syrup.
Francis Baudevin, "fin connaisseur de musique", occupera la vitrine de la Galerie1m3. Les autres participants inaugureront le nouvel espace d'exposition 1m3. Silvio Do Nascimento, vocaliste de Life as War, proposera une installation autour de l'anti-discours distortionaliste. Christian Pahud, musicien (Honey for Petzi, Larytta), dévoilera deux travaux autour de la notion d'auteur et de la musique en tant qu'éléments constitufs de groupes. Viendront se joindre deux zürichois, Ian Anüll, grand collectionneur de disque qui présente à la galerie une édition intitulée, "Jokeformoney", et Marc Zeier, qui propose une pièce compilant divers enregistrements bruitistes. Le parisien Laurent Di Biase exposera pour la première fois en Suisse, sa proposition mêle lutherie expérimentale, mobilier de salon et ésthetique de la récupération. Enfin, les marseillais Emy Chauveau et Fabrice Cesario émettront un dispositif radiophonique pirate précédé d'une performance alliant noise et poésie concrète.
Joseph Hannibal
Rehearsal, CD-edition of 100 from Laurent Di Biase:

© Editions 1m3, 2006.
The Pit, DVD-edition of 100 from Silvio Do Nascimento:

© Editions 1m3, 2006.
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"Je veux tes bottes, tes habits, ta MOTO..." Arnold Schwarzenegger, Terminator II
Moto et culture biker n'ont eu de cesse d'alimenter et d'inspirer une grande partie du champs de l'art depuis leur apparition… Héros d’une contre culture populaire le biker fascine encore et toujours.
Peut-être plus que n'importe quel autre objet simple de design industriel, les motos peuvent être considérées comme une métaphore du 20ème siècle. L'antériorité par rapport à l'automobile de 25 ans et l'avion de 36 ans, en fait la première forme de transport mécanisé et personnel à émerger de l'âge industriel: quand son évolution suit les courants principaux de la modernité, son esprit suit une forme de rébellion. Au delà de la vitesse et de la technologie, elle incarne les thèmes abstraits d'ivresse, d'extase et de danger; avec le biker dans le rôle d’icône culturelle immortelle.
"Outcast" inaugure la Galerie 1m3 avec une plongée dans la vision dionysiaque d'une tribu entre voile du rêve et puissance destructrice de la vérité. Une proposition d'exposition qui intègre des productions appartenant aux arts populaires, l’industrie, le design, et qui convie les acteurs principaux de ce réel "débridé": Les Hell’s Angels ©. Une invitation faite aux membres de ce club mythique pour une concentration de moto lors du vernissage et un event: Burnout paintings.
Josef Hannibal
Disque, edition of 3 from 1m3:
© Editions 1m3, 2006.
DOWNLOAD TEXT, "DéRAPAGE CONTRÔLé", JEANNE GRAFF
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Galerie +41 21 601 27 91
Open Friday/ saturday from 14H. to 19H and by appointment.
Benjamin +41 77 43 777 45 Jeanne +41 79 305 43 42 Adrien +41 78 711 09 89
1m3 graphic identity by Fageta.
Sponsors 1m3:

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